Cazzu escribió esto… y una línea después lo destruyó transcript

Kazu ha vuelto a escribir en Suntrack y vamos a analizar frase por frase lo que nos dice, siempre considerando que no vamos a interpretar, vamos a intentar leer entre líneas y vamos a ver qué nos cuenta y cómo. Yo te voy a ir dejando por aquí el fragmento, los fragmentos, ¿vale? Es una entrada larga y vamos a ir poco a poco. Venga, vamos allá. Cazo escribe, "Me mudé a un lugar donde la primavera es constante. Ella comienza de esta manera y bueno, pues suena final feliz, ¿verdad?

Es decir, bueno, pues al final, fíjate, si a poco que conozca su historia, eh, parece que sea una mujer que ha salido de la tormenta, ¿no? Y que ahora vive donde siempre hace buen tiempo. Si lo consideramos dentro de lo que podríamos considerar una metáfora de eh bueno, pues identificar ese tiempo con ese clima emocional, ¿no? [resoplido] Pero fíjate como una línea después, que esto es algo que Kazu sugiere y luego remata, suele estar bastante acostumbrado a hacerlo así. entre paréntesis escribe esto.

Qué bonita es la metáfora, que poco se parece al qué poco se parece a lo que realmente pienso ahora. Ella misma acaba de tirar por tierra, acaba de destruir su propia metáfora. Y yo me pregunto, si la primavera no es la verdad, ¿qué está contando? Bueno, pues vamos a ir ahí. Dentro vemos tres cosas que casi nadie está comentando. ¿Por qué el día más valiente? Vamos a ir luego a verlo frase por frase, pero te lo quiero adelantar. ¿Por qué el día más valiente se sintió que que más valiente se sintió fue el día que decidió no abrazar a su hija?

Fíjate [resoplido] por qué dice que la paz la debilita. Wow. ¿Y por qué le da miedo que un día la terapia funcione? Son eh tres reclamos que que te salta la vista, ¿no? Entonces, vamos a verlo frase por frase. Venga. El texto se llama Rimas ridículas y está en su substack, donde ella firma como Julieta. Yo te lo voy a ir dejando por aquí, seguro ya lo tienes en pantalla. empieza de la forma más sencilla del mundo. Ella dice que tiene gripe, que está encerrada en casa, que está aburrida y que de todas formas, de todas las formas para matar el aburrimiento, lamentablemente escogió la de mirar [grito ahogado] hacia dentro.

[resoplido] Un punto antes de empezar, tú ya sabes, todo el texto está rimado de principio a fin y por eso se llama así, rimas. Y cuando escribes en rima, bueno, hay palabras que están porque las sientes y otras que están porque riman. lo tenemos presente, también identificamos o queremos tener en en cuenta ese factor, ¿vale? Esa limitación. Aquí no todas las palabras interpreto van a pesar lo mismo. Te dejo ya la pregunta que la hace ella misma en mitad del texto.

Yo sé que se preguntan, ¿cómo pude haber creído? Así que cuéntame en comentarios, contéstame. Cuando alguien cree a una persona que mentía, ¿eso dice alguien de quien creyó o solo de quien mentía? Y luego vamos a verlo. Vamos a ver esa frase porque el texto porque el texto puede tener una respuesta escondida. Vamos con la primera parte, ¿vale? Dice, "No sé absolutamente nada. Fíjate, lo primero que hace no es atacar a nadie, lo primero que hace es dudar.

Dice que no sabe absolutamente nada de lo que hace ni de lo que defiende a capa y espada. Podemos interpretar que por fuera pelea de manera fuerte y por dentro duda. Nos guardamos esto porque dentro de un rato va a estar furiosa y además muy segura y es la misma persona en el mismo texto. Cada cierto tiempo me doy cuenta que son muchas las personas que no comprendo y muy pocas las que sí. que cada vez tengo menos amigos y más miedo de morir, menos culpa de caerle mal a la gente y más problemas para dormir.

Mira cómo lo cuenta. Menos amigos, más miedo de morir, menos culpa de caer mal y más problemas para dormir. Siempre es un menos y un más. Cada cosa que parece ganar le cuesta otra. Ya no le pesa caer mal a la gente, pero duerme peor, fíjate. Y no lo cuenta como una victoria ni como una queja. Parece que esté haciendo cuentas. Dice, "Otra cosa que he notado es que tengo más cerrado el corazón, que hace muchísimo que no lloro y ahora me cuesta pedir perdón.

Tiene el corazón más cerrado, hace mucho que no llora y le cuesta pedir perdón. Fíjate en esto último, ¿no? Dice, "Me cuesta perdonar, que es lo que diría casi todo el mundo, ¿no? Dice que le cuesta pedir perdón. Se está mirando a ella y no a los demás." Y seguimos. dice, "No soporto todo lo que cabe en un corazón abierto. Es tormentoso, es mártir y los mártires están muertos." Wow. Aquí explica un poco, bueno, pues por qué se ha cerrado, ¿no?

Porque un corazón abierto es mártir, está condenado a sufrir, ¿no? Y además los mártires están muertos. Cuidado, pinta mal. Evidentemente es humor negro, pero la idea es muy clara. A la que sufre con nobleza, se la llevan por delante. A la que se expone demasiado, a la que va de sincera, honesta y clara, no tiene buen eh final. Según Julieta, ¿no? En febrero ya escribió que nunca podría ser una perfecta víctima. Lo vimos.

Te voy a dejar eh por aquí arriba en tarjeta el análisis del otro Sunstack. Y aquel día se lo decía a los demás, hoy se lo dice a ella misma. te deja una pregunta sin contestar. Protegerse es siempre estar mejor porque ella te acaba de enseñar lo que cuesta. Que sepas que en gemal/cin.com puedes agendar consulta individual conmigo o con mi equipo. Si tienes sospechas de alguien a tu alrededor, puedes hacer en mi página web también en gemelbarocracín.com el test gratis de señales narcisistas.

Te lleva solo 90 segundos y si quieres recuperarte, yo tengo un programa que te puede ayudar. Se llama programa ahora y también lo tienes en gemalbarrecin.com. Aquí parece que nos baja un poco a tierra. Venía a hablar de mártires y de corazones cerrados y de pronto te cuenta su realidad, que es que tiene gripe y que está encerrada en casa. Y fíjate cómo lo dice. Dice gripe malparida, químicos impronunciables. Pasa de la poesía al lenguaje de la calle en una sola línea, es decir, nos baja la realidad. lo hace durante todo el texto, sube, baja y es parte de de su de su nombre, ¿no?

Es parte de su sello, de su forma de escribir. Ella misma le echa la culpa de la confusión a la medicina de la gripe. Así que, bueno, no podemos buscar dónde hay más, ¿no? Lo importante es que la gripe la obliga a quedarse quieta. Y hay personas para las que quedarse quietas es lo más difícil del mundo porque mientras te mueves no piensas, que de hecho es un enfoque que hicimos en si fuera mi paciente lo tienes en mi otro canal en Gema Albarcín sin filtro.

Si no lo viste, seguro te gustará. [resoplido] Dice, "Pero quieta, no dormida. Cuidado, hay cuatro palabras y está todo, ¿eh? Cuidado porque es una aclaración importante. El cuerpo parado y la mente a 1000. Seguro que lo conoces. estás en el sofá, no puedes hacer gran cosa, casi incluso ni mirar pantalla y justo entonces la cabeza se pone a trabajar ella sola. Y acuérdate de que unas líneas antes nos ha dicho que cada vez duerme peor.

Dice, "Qué desesperación. Tosí tantas veces que por poco escupí un pulmón." Exagera [resoplido] y lo hace con humor, pero mira la palabra que elige desesperación. Puede que no sea solo por la tos, puede que sea por estar parada. Dice, "Fue arduo el intento por no pretender utilizar todo este tiempo en productividades, ya que todo ese moco enturbiándome el pensamiento no me permitía convertir una gran obra de este confinamiento." Perdón.

Vale, esta frase es muy buena y pasa como desapercibida. Parece que le costó mucho no intentar aprovechar el tiempo. Está enferma y lo que le cuesta es no producir. Nadie se lo está pidiendo. La presión es suya. Y bueno, se ríe de ello. Productividad es una gran obra y confinamiento, ¿no? Se ríe de esa idea de que un artista encerrada tiene que salir con una obra maestra debajo del brazo, ¿no? Es decir, parece que nunca puedan dejar [resoplido] eh de producir o de crear y que no puedan simplemente no hacer nada.

Nos guardamos esto, eh, cuidado porque al final del texto esta misma línea, esta misma idea ya no le hace ninguna gracia. Yo te pregunto, ¿cuántas veces has estado enferma o enfermo y te has sentido culpable por no estar haciendo nada? Entonces, de todos los métodos con los que se podía matar el aburrimiento, lamentablemente escogí el de mirar para dentro. Ya tenemos la explicación, ¿no? Está sola en casa, está con una gripe, está aburrida, pero no dormida.

Y eh bueno, pues de todas de todos los entretenimientos ha elegido mirarse ella, ¿no? Y se pregunta qué había ahío a ver qué nos dice. Y qué había ahí. Diría que nada, pero no sería cierto. Encontré el polvo de un abandono forzado, un hogar desierto. Vale. Primero dice, "Diría que nada, pero se corrige enseguida, pero no sería cierto." Y lo que encuentra es el polvo de un abandono forzado, un hogar desierto. Fíjate en la imagen.

Por dentro no hay un abismo ni un mar, hay una casa. Y una casa es un lugar donde alguien vivió y lo que encuentran no es dolor, es polvo. El polvo es tiempo, ¿no? Es decir, bueno, pues parece que hace tiempo, ¿no? No está hablando, parece ser de una herida abierta, sino que está hablando de un lugar al que dejo de ir hace mucho, ¿no? Al que hace tiempo que dejo de ir. Y luego tenemos esas dos palabras, abandono forzado.

Abandonar es algo que haces tú. forzado. Es algo que que hacen que te hacen, ¿no? Con dos palabras te dice, "Me fui yo, pero como que no quería irme, ¿no? Es decir, lo hice yo, pero como que me obligaron." Fue desalojado una vez que la necia inclina aceptó finalmente que aquella tormenta que por ahí pasaba siempre pasaría y que cada vez sería más hostil y más fría. La necia inquilina. Lo más natural es pensar que esa inquilina es ella y se llama necia. a sí misma.

Pero fíjate en qué se reprocha. No se reprocha en haberse ido, se reprocha haber tardado. Y dicen inquilina y no dueña de la casa. Puede ser que viviera en un sitio que nunca sintió como suyo del todo. Yo lo puedo interpretar así. No se fue cuando hubo tormenta, sino que se fue cuando aceptó que la tormenta era el clima permanente, ¿no? Por decirlo de alguna manera. Dejé todo la deriva, solo me llevé lo importante. Me mudé a un lugar donde la primavera es constante.

Dejé, dejó todo, solo se llevó lo importante que no dice qué es y se mudó a la primavera, ¿no? La primavera perpetua. Y cuando la historia le ha quedado perfecta, llega el paréntesis del principio, ¿no? Qué bonita la metáfora y qué poco se parece a lo que pienso ahora. Bueno, pues esta frase nos obliga a leer de nuevo todo lo anterior. Te está diciendo, "No te creas la versión bonita, que yo tampoco me la creo." Y esto lo hacemos todos, ¿no?

Contamos nuestra historia como salí de ahí y ahora estoy en paz. De día es verdad y a las 3 de la mañana o enferma de gripe, la historia es distinta. Y nos preguntamos, ¿y qué es la casa? Bueno, pues puede ser una relación, una etapa de su vida, una versión antigua de ella misma. Yo te doy todas esas ideas, tú ya eliges. El texto no lo dice y puede funcionar con las tres. Vamos, voy con la eh parte tres. Te la voy a poner por aquí.

Frase por frase. Dice, "En este lugar hay tanta luz que comencé a tenerle miedo a la oscuridad. Yo pensaba que era un ser de la noche y ahora me doy cuenta que aquella máscara era pura mediocridad. Hay tanta luz que comencé a tenerle miedo a la oscuridad. Tiene todo el sentido. El que vive a oscuras no le tiene miedo a la oscuridad porque se ha acostumbrado. El miedo llega cuando tienes algo que perder o cuando no estás acostumbrado.

La paz, fíjate, no le quitó el miedo, le dio uno nuevo. Y dice que ella creía ser un ser de la noche y que aquello era una máscara. Y mira cómo le llama, pura mediocridad. Podía haber dicho que fue una defensa, que fue una coraza o incluso que fue una etapa, pero elige la palabra más dura. Nos quedamos con la palabra máscara porque en este texto hay tres y esta es la primera y es la suya. Vale, por ahí vamos por ahí.

Fíjate, dice, "Corrí al cuarto de mi hija después de esa pesadilla que jamás podré borrar de la memoria. La miré, la miré mucho con los ojos bien abiertos. Toda esa paz es mi gloria. Es mi gloria y mi condena. Tuve tal deseo de tomarla entre mis brazos y abrazarla hasta esfumar una por una las penas. Aquí cambia todo. Se acaba la ironía, se acaba el juego, se acaban las metáforas. Tuvo una pesadilla que no nos cuenta y corrió al cuarto de su hija.

La miró mucho con los ojos bien abiertos y dice, "Toda esa paz es mi gloria. La paz es de la niña que duerme, entiendo. Y la gloria de la madre es mirarla. Y dice, "Es mi gloria y mi condena." La condena no la explica. Puede ser que esa paz solo la puede mirar porque no es suya. Puede ser que lo que más miedo le dé es sea perder. Puede que sea lo que más miedo le dé perder. Y lo que sí cuenta es lo que quiso hacer. Quiso cogerla en brazos y abrazarla hasta esfumar una por una las penas.

Y aquí nos paramos las penas de quién. La niña está dormida y en paz. Se entiende. Lo más probable es que las penas sean las de la madre y que en ese abrazo fuera también y que ese abrazo fuera también para calmarse ella. Pero dice, "Pero fui valiente, ¿no? Porque eso es la valentía para mí. Sola, por el pasillo volví. No hice nada de lo que más quería. Fue el día que más valiente me sentí. Y no lo hace. No, sola por el pasillo volví.

No hice nada de lo que más quería. Fue el día que más valiente me sentí. Pensamos en las palabras que usan este texto: Capa, espada, guerrillera, estandarte. Y resulta que lo más valiente que cuenta es no hacer nada, no despertar a su hija para calmar un malestar que era suyo. Se da la vuelta y se vuelve sola por el pasillo. Y yo te digo, esto como psicóloga es lo que más me interesa de todo el texto, porque describe algo que pasa en muchísimas casas, aguantar tu propio malestar sin usar a otra persona para calmarlo y más todavía cuando esa persona es un hijo, porque abrazar a un hijo calma y desde fuera ese abrazo siempre parece que es para el niño y muchas veces lo es, pero hazte la pregunta sin culpa, solo por saberlo.

De todas las veces que abrazas a tu hijo, ¿cuántas son por él y cuántas son por ti. Y te diría, no hay una respuesta correcta, pero hay una diferencia y ella la ha visto esa noche delante de esa puerta. Nos quedamos con esta imagen, la de la mujer que sabe frenarse, porque enseguida vamos a ver el sitio donde ella misma dice que no se frena. Hoy me hvió la sangre cuando un demonio con cara de hombre juraba poseer verdades y al igual que una lumbre ardía de atrocidades.

Hasta aquí todo lo que hemos visto miraba hacia dentro de ella y de golpe hoy me hirvió la sangre cuando un demonio con cara de hombre juraba por ser verdades. Dice hoy esto acaba de pasar. Un hombre ha hablado en público, en televisión o donde sea y ha contado cosas que ella considera mentira. Y sé lo que estás haciendo ahora mismo. Estás poniendo un nombre. Ella habla de una historia tan famosa y si conoces su vida, tu cabeza rellena enseguida sola, ¿no?

Pero en el texto no hay ningún nombre. Ella no lo pone y yo tampoco lo voy a poner. Y dice metáforas, demonio con cara de hombre. Lo normal sería decir un hombre que se porta como un demonio. Pero ella lo dice al revés. El demonio es lo de dentro y el hombre es solo la cara. Tenemos la segunda máscara. Y lo que le hierve la sangre no es solo la mentira, es que juraba, es el tono de quien habla como si fuera el dueño de lo que pasó. ¿Cómo cambiar el curso de una historia tan famosa?

Fíjate en la pregunta. No pregunta cómo vengarse, pregunta cómo se arregla una versión que ya ha oído todo el mundo. Si alguna vez saliste de una relación y descubriste que el otro ya le había contado su versión a todo el mundo, sabes de qué habla. Y esto me refiero al último párrafo cuando dice mentiras que me queman porque son tan venenosas como cambiar el curso de una historia tan famosa, una que chorrea olor a por más que la pinten de rosa.

Dice así cierto tipo de crueldades que me ponen furiosa que no coinciden con esa parafernalidad religiosa. Un da Vinchi que vende vírgenes defectuosas alimañas que simulan ser ovejas bondadosas. habla de crueldades que no pegan con esa parafernalia religiosa. Parafernalia es el decorado, no ataca la fe, ataca el decorado. Y entonces llega la frase, un da Vinchi que vende vírgenes defectuosas. Vamos parte por parte. Davinchi es alguien que fabrica imágenes y entre las más famosas que pintó están sus vírgenes.

La virgen es la pureza. vende quiere decir que esa pureza es un producto que tiene precio y defectuosas quiere decir que lo que hay dentro de la caja no es lo que pone en la etiqueta, ¿no? Que lo que se está vendiendo no es tal cual. Juntamos todo y alguien con mucho talento para fabricar una imagen de pureza que la vende y que ella considera falsa. Y [resoplido] fíjate a quién va el golpe, va al que vende, al pintor.

Eso nos dice la metáfora. ¿A quién se la dedica? no lo dice y nos acordamos de la rima porque esta frase está dentro de seis rimas seguidas: venenosas, famosa, rosa, religiosa, defectuosas y bondadosas. No sabemos cuánto de intención hay y cuánto hay de oído, pero bueno, conociendo a Julieta un poco cómo se mueve, entiendo que no lo dice por decir. No existe en el mundo dinero que los saque de esa fosa. El pastorcito mintió tantas veces que deseé que llegara el lobo y se lo comiese en vivo y en directo desde el piso televisivo.

Por más fuerte que me crean, me explotaban los oídos. Esto va rápido. Alimañas disfrazadas de ovejas, que es la tercera máscara. Y ya habla en plural de un grupo, ¿vale? Que no hay dinero que los saque de esa fosa. Y es la única frase del texto donde no duda de nada. La dice tal cual. Y el cuento del pastorcito que mintió tantas veces que ella deseó que viniera el lobo y se lo comiera en vivo y en directo desde el piso televisivo.

Es lo más agresivo de todo el texto. Y mira cómo lo dice en pasado dentro de un cuento de niños con un diminutivo y con una rima que parece un chiste. En este texto la rabia nunca sale desnuda, siempre sale como envuelta, ¿no? Y justo después dice, "Por más fuerte que me crean, me explotaban los oídos. Primero desea el lobo y una línea después reconoce que aquello le pudo. Dice, "Yo sé que se preguntan. Yo sé que se preguntan cómo pude haber creído." Aquí está la frase del principio.

No se adelanta lo que van a decir de ellas se anticipa y muchas veces ese juicio que imaginamos en los demás se parece mucho al que ya tenemos dentro. Pero no contesta, cambia de tema. y dos párrafos más abajo escribe esto. La paz, por el contrario, me suele debilitar. No soy más tonta, soy amable, creo en todo y sé confiar. Ella pudo creer porque estaba en paz y ella cuando está en paz confía, lo dice ella misma. Pero cuidado, miramos la lista, tonta, amable, creo en todo y sé confiar.

Son cosas muy distintas y varias son buenas, no tienen nada que ver, pero las ha metido todas en el mismo saco que es en el saco de la debilidad. Y no dice confío demasiado, dice sé confiar. Lo dice como quien habla de algo que sabía hacer, que sabía casi con pena. El texto no explica por qué une la calma con el peligro, pero es algo muy humano. Cuando te pillan con la guardia baja y te sale caro, es fácil aprender la lección equivocada, ¿no?

La lección buena sería esa persona no era de fiar y la que se queda muchas veces es confiar de tontas o confiar de débiles. Y desde ese día estar tranquila ya no se siente como descansar, se siente como descuidarse. Miramos la contradicción. se mudó a la primavera. La paz de su hija es su gloria y dice que la paz le sienta mal. Vive en el sitio que quería y no se fía de él. Lo más triste sobre mí es que siempre se usa mejor el botón de publicar cuando necesito limpiar.

Bien erguida y guerrillera, saco eso que ya empieza a lastimar. [resoplido] Lo comenté antes, ¿no? Íbamos a llegar al sitio donde no se frena. es este y lo señala ella cuando dice siempre sé usar mejor el botón de publicar cuando necesito limpiar está contando lo que está haciendo en ese mismo momento. Publica mejor cuando algo le duele y lo llama lo [carraspeo] más triste sobre mí. [resoplido] Pero mira la frase siguiente, dice, "Bien erguida y guerrillera, triste y guerrillera en dos líneas.

Le da vergüenza y le da orgullo la misma cosa y no elige. Y bueno, esto se carga el vídeo fácil de Kazu no supera o Kazu sigue dolida. Ese comentario ya lo hizo ella y lo escribió mejor. Y aquí hay algo que nos sirve a nosotros, escribir lo que te duele para ordenarlo es muy sano. La escritura terapéutica, lo que llamo yo ventilar, ¿vale? Pero escribir y publicar son dos cosas distintas porque una ordena, ayuda y la otra llama al público y ella no desconfía del cuaderno, desconfía del botón.

Así que ya tenemos las dos. la que se frenó delante de una puerta y volvió sola por un pasillo y la que cuando algo empieza a doler lo saca delante de todo el mundo. Sabe frenarse, pero elige dónde. Y dice, "Pero ahora la cuestión. Me gustaría decir muchas veces y lo dice en mayúsculas, pero no rima con nada y me arruina la oración. Aquí tenemos un respiro que es buenísimo. Eh, podemos disfrutar un poco de su humor, del humor de Kazu, de Julieta.

En este caso, quiere decir una palabrota muchas veces, pero como no rima con nada y le estropea la frase, se la tiene que callar. O sea, la rima es su freno de mano, la obliga a pensar lo que dice en vez de soltarlo y eso está muy bien, ¿no? Y tenemos cuando dice, "Todavía me preocupa la forma en la que esta ira de la frustración me hace sentir que esto es lo que realmente soy." Leemos bien la primera dice, "Todavía me preocupa la forma en la que esta ira de la frustración me hace sentir que esto es lo que realmente soy." No, no dice esto es lo que soy.

Dice que la ira me hace sentir que lo es y dice que eso le preocupa. Hay tres cosas ahí. La ira, lo que la ira le hace sentir y ella mirando todo eso con desconfianza. Y yo te digo, hace bien en desconfiar. La rabia tiene una cosa muy particular y es que te da claridad, sí, pero cuando estás furiosa dudas menos, sabes contra qué estás y puedes sentirte más tú que nunca. [resoplido] Y por eso es tan fácil confundir, sentir algo muy fuerte con que sea lo más verdadero que tienes.

Cuidado. Nos acordamos de cómo empezó el texto. No sea absolutamente nada. Es normal que la rabia tiente. [resoplido] Es el único rato en el que esa duda se calla. Dice, "Qué miedo me da pensar un buen día. El psicoanálisis resolverme los traumas podría. ¿En qué clase de insípida me convertiría? Uy, uy, uy. ¿En qué clase de insípida me convertiría? La frase está retorcida para que rime y suena casi a broma, pero cuidado porque el miedo es serio.

Traumas es la palabra que suelta ella. Yo no lo puse ahí. ¿Cuáles son? No lo dice. Lo que me interesa es el miedo, ¿no? Porque lo veo muchísimo. Personas que en mitad de la terapia te dicen casi en voz baja, "¿Y si me pongo bien y dejo de ser yo?" Y en los artistas se junta con la idea de siempre, ¿no? Que la obra sale de la herida y que sin herida no hay obra. Y [resoplido] yo te digo, sanar no tiene por qué quitarte la intensidad, la sensibilidad ni el ser tú.

Puede quitarte la urgencia de tener que crear siempre desde el mismo sitio. La herida no es el talento, es lo que obliga al talento a estar siempre alerta. Y el miedo se entiende si juntas lo que ya hemos visto. En paz se ve más tonta. curada se imagina insípida y a la oscuridad que fue su marca durante años ahora le llama máscara. Ponemos todo esto en orden y sale una pregunta muy difícil. Si llevas mucho tiempo reconociéndote en la lucha, ¿quién eres cuando ya no hace falta luchar?

Y esto no solo le pasa a los famosos o a Kazu, le pasa a quien sale de una relación después de años de estar en guardia en alerta, a quien cuida un enfermo y un día ya no tiene a quien cuidar, a quien por fin gana la pelea que ordenaba su vida. Llega el silencio. Al principio el silencio no se siente como paz, se siente como vacío, porque el cuerpo se acostumbró a vivir en alerta. Si te has visto en esto, si la calma te incomoda o no sabes muy bien qué eres sin el conflicto, eso se trabaja y es justo lo que acompaño en sesión individual.

Tienes el enlace en la descripción en gemalbarracin.com. Y ahora mira lo que ella hace justo después de decir ese miedo. Lo que acabo de decir constituye sin dudas uno de los discursos más tóxicos de mi espontaneidad desnuda. Se juzga en el momento. Llama a lo que acaba de decir uno de sus discursos más tóxicos y si hacemos memoria es la tercera vez que lo hace. Hizo la metáfora de la primavera y la desmintió. reconoció que pública para limpiar y lo llamó triste y confiesa el miedo a sanar y lo llama tóxico.

Y esto es lo que nos pone en orden toda la lectura. Pensábamos que era un texto de Kazu afirmando cosas y en buena parte es un texto de Julieta diciendo algo y poniéndose a discutir consigo misma a continuación. Es honestidad o es una forma de protegerse porque quien se critica primero deja sin trabajo al que viene a criticar y pueden ser las dos cosas. Fíjate en que habla de espontaneidad desnuda dentro de un texto rimado con tanto cuidado.

Esto también se puede leer como una ironía. Y un dato, por si solo has visto los titulares, el texto tiene 39 párrafos. La rabia contra otros ocupa cinco. Todo lo demás mira hacia dentro. Dice, "Calmaos. calmarse. Les juro que no hay de qué preocuparse. Tengo cubierto el capital humano que se dedica a ocuparse de intentar hacer mi vida miserable en vez de aprender a amarse o a morirse o a mudarse. De nuevo, muy rápido y con mucho humor.

Pide calma. A los que ya est se estaban preocupando. Les juro que no hay de qué preocuparse. Fíjate, usa jurar el mismo verbo que le reprochaba al hombre de la tele. Puede ser casualidad, no lo sabemos. Ahí está. Dice que ya tiene cubierto el capital humano, que se dedica a intentar amargarle la vida. Lo dice como una empresa. No, no hay vacantes, está cerrado. El que hace el chiste es el que manda la situación. Y ojo a la palabra intentar.

No les da el gusto de decir que lo consiguen. Muy importante que aprendan a amarse y entre paréntesis o a morirse o a mudarse. Otra vez la rabia sale en forma de chiste y con guiño, porque mudarse es justo lo que hizo ella. Y dice así, "Yo seguiré esperando el bendito día en el que el cansancio los canse." Va a seguir esperando a que el cansancio los canse con el mismo estandarte y entre paréntesis una sola palabra espero.

Con esa palabra lo que era un grito de guerra se queda en un deseo. El texto empezó dudando de lo que se defiende, de lo que defiende, y acaba dudando de si lo va a seguir defendiendo. Y la última línea que dice, "Haciendo mis tonterías a las que les llamo arte, esperando que ustedes también de mí se harten." Bueno, en mayúscula se artima frase cambia ustedes y añade también, "¿Sigue hablando a los mismos ahora de frente o nos ha metido a todos los que la leemos?" No lo aclara.

La ironía es clara. Pide que se cansen de mirarla en una publicación que atrae más miradas. La mía también, ¿no? Así que bueno, yo no te voy a decir. En definitiva, Kazu está así. El texto no deja reducirlo a una sola cosa, como siempre. Es normal. Eh, leemos entre líneas, ella, bueno, pues la vemos aburrida en casa con una gripe y valorando diferentes cosas y o aprovechando la gripe para también valorar diferentes cosas.

Pero mira todo lo que hay dentro. Sin resolver, busca la paz y dice que la paz la debilita. Llama máscara a su oscuridad de antes y le da miedo quedarse sosa sin su rabia. Se frena delante de su hija y no se frena delante de un botón. Se presenta como guerrillera y reconoce que le explotaban los oídos. Quiere que dejen de mirarla y lo piden público. Alguien dirá que son incoherencias cuando está aburrida y enferma. Yo creo que es al revés.

Es un texto que enseña sus contradicciones y no las esconde. Es un texto que habla entre líneas. Esto es mucho más raro que ser coherente, ¿no? Por eso quizá lo interesante en rimas ridículas no es saber a quién ataca, es ver qué pasa cuando alguien que lleva mucho tiempo viviendo desde la pelea empieza a preguntarse quién sería sin ella. Y bueno, ahora te toca a ti. ¿Qué has leído aquí? ¿Una respuesta a alguien concreto? ¿Una conversación de Julieta consigo misma?

Yo te leo en comentarios. Muchas gracias por llegar hasta aquí. Nos vemos aquí.